baì3
Mĩ thuật :35 %
Hãy nhập câu hỏi của bạn vào đây, nếu là tài khoản VIP, bạn sẽ được ưu tiên trả lời.
Thắc mắc:
# 4:
Bạn à, lúc làm bài lí rất dài nên tách ra hai câu cho khỏi bị nhầm lẫn. Hơn nữa tách bài ra có nhiều lí do khác. Tách làm hai bài thì liên qua gì đến việc muốn nhiều tích. Ví dụ câu hỏi có nhiều bài thì có thể tách ra cho dễ đọc mà bạn.
#1
Đừng tự ti như vậy nè, không có gì để sợ đâuu.
Theo bản thân mk cảm nhận thoi, thì mình thấy 2 môn học đó đâu có đáng sợ tới mức đó đâu nhỉ. Trên thực tế thì 2 môn này cũng thuộc những môn yêu thích của mk ấy, vì mk thấy môn Mĩ Thuật nó vừa ý nghĩa, phát triển sự sáng tạo và cái đặc biệt nhất trong các bức tranh là nó đều mang lại một ý nghĩa, hàm ý và một thông điệp riêng biệt. Cậu cũng biết, để tuyên truyền về thực trạng hay vấn đề trong đời sống để biết được chúng ta đang ở trong trường hợp nào. Nó cũng có thể truyền cảm hứng, cứ cho là trong các bài thuyết trình hay là project được giao đi, hội họa chính là yếu tố để truyền cảm hứng cho mọi người xung quanh, giúp bài thuyết trình thêm sinh động hơn. Một phần nữa, hội họa cũng có thể diễn tả được cảm xúc của mọi người, trong lúc vui hay buồn, tất cả đều được thể hiện lên đó. Uhm, nói chung là, cảm nhận chung của mk về môn Mĩ Thuật là nó rất hữu ích và quan trọng trong đời sống của chúng ta nè. Không quan trọng cậu vẽ đẹp hay xấu, miễn rằng cậu biểu diễn được đúng yêu cầu trong bài làm là được.
Còn về môn Thể Chất, mình thấy nó rất nhẹ nhàng. Có thể trong các môn thể thao, cậu không chơi được tốt hay giỏi, nhưng cái quan trọng ở đây là cậu nên tập trung "quan sát" để biết được nó đang diễn ra như thế nào. Như lúc cậu ném bóng đi, thì cậu phải tập trung vào hướng của quả bóng và rổ (quan trọng cũng ở tư thế nữa nè) thì cậu mới có thể ném quả bóng vào trúng rổ được á. Trước hồi cấp 1 á, mk cũng như cậu, mk không ưa môn thể dục cho lắm vì thầy dạy không có hiền, hay trong giờ học bóng rổ ngoài của mk, mk cũng từng rất dận các thầy dạy bóng rổ, vì mình thực hiện sai tư thế í. Xong thì bị thầy phạt, kiểu kéo theo mấy người nữa á, hơi áp lực nên là mk bỏ về luôn :)))). Nhg mà dần dần, thì tới h mk mới ngấm được những gì ở môn Thể chất nó quan trọng tới thế nào ý:))).
Uhm, thì, cậu cũng không cần phải quá căng thẳng về chuyện này đâu, nó lại không đáng lo ngại như cậu nghĩ á :)). Về môn Mĩ Thuật, tự tin cố gắng diễn đạt được yêu cầu của chủ đề mà giáo viên cho cậu làm á, còn môn Thể chất thì... uhm, mình nghĩ cậu nên vận động thêm để quen với các môn thể thao á, khi đó cậu sẽ không còn gặp những chuyện đó nữa đâu :>. Chúc cậu học tốt:>.
Mĩ thuật thời Trần phát triển những loại hình nghệ thuật nào?
Các bạn làm ơn giúp mình!Mĩ thuật 7 đó!
Mỹ thuật thời nhà Trần thực tế là sự nối tiếp và phát triển mỹ thuật thời nhà Lý nhưng cách tạo hình lại khoáng đạt và khỏe khoắn hơn. Yếu tố mà đã tạo nên nét đặc trưng đó là sự giao lưu văn hoá rộng rãi, tinh thần thượng võ được phát huy mạnh mẽ qua các cuộc kháng chiến chống giặc ngoại xâm chống quân Mông Nguyên (Trung Quốc)
1. Kiến trúc
Một số công trình kiến trúc tiêu biểu của thời nhà Trần: Kinh thành Thăng Long, khu cung điện Thiên Trường (Tức Mặc, Nam Định), khu lăng mộ An Sinh (Quảng Ninh), lăng Trần Thủ Độ (Thái Bình), các chùa ở núi Yên Tử (Quảng Ninh), chùa Bối Khê (Hà Tây, Hà Nội), tháp chùa Phổ Minh (Nam Định), tháp Bình Sơn (Vĩnh Phúc), I love Wikipedia
2. Điêu khắc và trang trí
Tượng Phật được tạc nhiều để thờ cúng, do đó, ở các chùa đều có tượng. Ngoài ra, còn có tượng quan hầu và tượng con thú ở các khu lăng mộ.Chạm khắc chủ yếu để trang trí, làm tôn thêm vẻ đẹp cho các công trình kiến trúc. Tuy nhiên, nhiều bức chạm có chủ đề và bố cục độc lập được coi như những tác phẩm hoàn chỉnh.Hình Rồng thời nhà Trần có thân hình mập mạp, uốn khúc mạnh mẽ hơn Rồng thời nhà Lý
3. Đồ gốm
Gốm thời nhà Trần có xương dày, thô và nặng hơn so với gốm thời nhà Lý. Đồ gốm gia dụng phát triển mạnh. Gốm hoa nâu, hoa lam với nét vẽ khoáng đạt không gò bó, đã nói lên tính phóng khoáng của nghệ nhân làm gốm thời nhà Trần.Đề tài trang trí trên gốm chủ yếu là hoa sen, hoa cúc cách điệu với thể thức không thay đổi nhiều so với thời nhà Lý.
Mĩ thuật thời Trần phát triển những loại hình nghệ thuật:
- Kiến trúc
- Điêu khắc và trang trí
- Đồ gốm
Mk ko bt có đúng ko nx!!! Nếu đúng thì k cho mk nha!!!
- Đặc điểm nghệ - Đặc điểm nghệ thuật : Toàn bộ tầng thuật : Toàn bộ tầng tháp được trang trí tháp được trang trí bằng hệ thống hoa bằng hệ thống hoa văn phong phú như văn phong phú như rồng, sư tử, hoa sen, rồng, sư tử, hoa sen, hoa cúc…hoa cúc…-
tham khảo:
https://vi.wikipedia.org/wiki/M%E1%BB%B9_thu%E1%BA%ADt
xin lũi mình sẽ khum like cho bẹn vì bạn cày mà khum đợi mình>:(
Mỹ thuật thời nhà Trần thực tế là sự nối tiếp và phát triển mỹ thuật thời nhà Lý nhưng cách tạo hình lại khoáng đạt và khỏe khoắn hơn. Yếu tố mà đã tạo nên nét đặc trưng đó là sự giao lưu văn hoá rộng rãi, tinh thần thượng võ được phát huy mạnh mẽ qua các cuộc kháng chiến chống giặc ngoại xâm chống quân Mông Nguyên (Trung Quốc)
1. Kiến trúc
Một số công trình kiến trúc tiêu biểu của thời nhà Trần: Kinh thành Thăng Long, khu cung điện Thiên Trường (Tức Mặc, Nam Định), khu lăng mộ An Sinh (Quảng Ninh), lăng Trần Thủ Độ (Thái Bình), các chùa ở núi Yên Tử (Quảng Ninh), chùa Bối Khê (Hà Tây, Hà Nội), tháp chùa Phổ Minh (Nam Định), tháp Bình Sơn (Vĩnh Phúc), I love Wikipedia
2. Điêu khắc và trang trí
Tượng Phật được tạc nhiều để thờ cúng, do đó, ở các chùa đều có tượng. Ngoài ra, còn có tượng quan hầu và tượng con thú ở các khu lăng mộ.Chạm khắc chủ yếu để trang trí, làm tôn thêm vẻ đẹp cho các công trình kiến trúc. Tuy nhiên, nhiều bức chạm có chủ đề và bố cục độc lập được coi như những tác phẩm hoàn chỉnh.Hình Rồng thời nhà Trần có thân hình mập mạp, uốn khúc mạnh mẽ hơn Rồng thời nhà Lý
3. Đồ gốm
Gốm thời nhà Trần có xương dày, thô và nặng hơn so với gốm thời nhà Lý. Đồ gốm gia dụng phát triển mạnh. Gốm hoa nâu, hoa lam với nét vẽ khoáng đạt không gò bó, đã nói lên tính phóng khoáng của nghệ nhân làm gốm thời nhà Trần.Đề tài trang trí trên gốm chủ yếu là hoa sen, hoa cúc cách điệu với thể thức không thay đổi nhiều so với thời nhà Lý.
- Lê-ô-na đơ Vanh-xi (1452-1520):
+ Là 1 nhà thiên tài nhiều mặt :là họa sĩ, nhà điêu khắc, kiến trúc sư và nhà lý luận văn học.
Hình ảnh con người trong tranh của ông là sự phối hợp đến mức cao độ giữa giải phẫu với hình họa nên sống động, mẫu mực và gợi cảm.
+ Các tác phẩm: Buổi họp kín, Đức Mẹ và Chúa hài đồng, Chân dung nàng Mô-na-li-sa...
Trong đó tác phẩm Mô-na-li-sa ( 1503): là một bức tranh chân dung nửa người, khuôn mặt hiền hòa cùng nụ cười như có như không. Thiên nhiên, núi đồi mờ ảo phía sau như được phủ 1lớp hơi nước đã tạo sự sống động, mê hoặc và huyền bí cho bức tranh. Và con người được coi là trung tâm của vũ trụ.
- Mi-ken-lăng-giơ (1475-1564): Là nhà điêu khắc, họa sĩ, nhà thơ, kiến trúc sư nổi tiếng.
+ Tranh của ông phản ánh sâu sắc thời đại.
+ Các tác phẩm: Đa-vit, Môi-dơ, Nô lệ...
Trong đó tác phẩm Đa – vít : (điêu khắc từ năm 1501 đến 1504). Pho tượng lớn bằng đá cẩm thạch. Dáng một thanh niên đứng thoải mái cao 5,5 m. Vua David theo Kinh Thánh tại thời điểm ấy là 1 cậu bé chăn cừu ông quyết định chiến đấu giết tên khổng lồ Go-li-ath. Mọi tỉ lệ của pho tượng điều là chuẩn mực của giải phẩu cơ thể người
- Ra-pha-en (1483-1520): Là họa sĩ đầy tài năng và nổi tiếng rất nhanh ở Phơ-lo-răng-xơ.
+ Tranh tiêu biểu cho sự trong trẻo, nề nếp với những nhân vật phụ nữ dịu dàng, điềm đạm.
+ Các tác phẩm: trường học A-ten. Đức bà ở nhà thờ Xich-xtin, Đức Mẹ ngồi trên ghế tựa....
Trong đó tác phẩm Trường học A-ten (1910-1912): Tranh diễn tả cuộc tranh luận của các nhà Triết học Pla-tông và A-ri-xtốt về thế giới Duy vật va Duy tâm, vũ trụ và tâm linh nổi bật giữa mái vòm cùng các nhà khoa học khá
- Lê-ô-na đơ Vanh-xi (1452-1520):
+ Là 1 nhà thiên tài nhiều mặt :là họa sĩ, nhà điêu khắc, kiến trúc sư và nhà lý luận văn học.
Hình ảnh con người trong tranh của ông là sự phối hợp đến mức cao độ giữa giải phẫu với hình họa nên sống động, mẫu mực và gợi cảm.
+ Các tác phẩm: Buổi họp kín, Đức Mẹ và Chúa hài đồng, Chân dung nàng Mô-na-li-sa...
Trong đó tác phẩm Mô-na-li-sa ( 1503): là một bức tranh chân dung nửa người, khuôn mặt hiền hòa cùng nụ cười như có như không. Thiên nhiên, núi đồi mờ ảo phía sau như được phủ 1lớp hơi nước đã tạo sự sống động, mê hoặc và huyền bí cho bức tranh. Và con người được coi là trung tâm của vũ trụ.
- Mi-ken-lăng-giơ (1475-1564): Là nhà điêu khắc, họa sĩ, nhà thơ, kiến trúc sư nổi tiếng.
+ Tranh của ông phản ánh sâu sắc thời đại.
+ Các tác phẩm: Đa-vit, Môi-dơ, Nô lệ...
Trong đó tác phẩm Đa – vít : (điêu khắc từ năm 1501 đến 1504). Pho tượng lớn bằng đá cẩm thạch. Dáng một thanh niên đứng thoải mái cao 5,5 m. Vua David theo Kinh Thánh tại thời điểm ấy là 1 cậu bé chăn cừu ông quyết định chiến đấu giết tên khổng lồ Go-li-ath. Mọi tỉ lệ của pho tượng điều là chuẩn mực của giải phẩu cơ thể người
- Ra-pha-en (1483-1520): Là họa sĩ đầy tài năng và nổi tiếng rất nhanh ở Phơ-lo-răng-xơ.
+ Tranh tiêu biểu cho sự trong trẻo, nề nếp với những nhân vật phụ nữ dịu dàng, điềm đạm.
+ Các tác phẩm: trường học A-ten. Đức bà ở nhà thờ Xich-xtin, Đức Mẹ ngồi trên ghế tựa....
Trong đó tác phẩm Trường học A-ten (1910-1912): Tranh diễn tả cuộc tranh luận của các nhà Triết học Pla-tông và A-ri-xtốt về thế giới Duy vật va Duy tâm, vũ trụ và tâm linh nổi bật giữa mái vòm cùng các nhà khoa học khác.
Bảo tàng Mỹ thuật TP.HCM là một trong những bảo tàng nghệ thuật quan trọng tại Việt Nam với nhiều giá trị văn hoá, nghệ thuật quý báu như sau:
-Bảo tàng Mỹ thuật TP.HCM giúp du khách và người dân có cơ hội tham quan, khám phá và tìm hiểu về lịch sử và phát triển của trường phái nghệ thuật Mỹ thuật đương đại. Những bộ sưu tập quý báu, triển lãm và tác phẩm tại bảo tàng giúp tăng cường kiến thức, truyền cảm hứng và thúc đẩy sự phát triển của nghệ thuật.
-Các hoạt động của Bảo tàng Mỹ thuật TP.HCM cũng có tác động tích cực đến nền văn hoá Việt Nam, tạo nên một không gian nghệ thuật cho những người yêu thích và có đam mê với nghệ thuật thể hiện cái tôi sáng tạo của bản thân, đóng góp vào văn hoá, nghệ thuật của TP.HCM cũng như của cả nước.
-Không chỉ có giá trị nghệ thuật, Bảo tàng Mỹ thuật TP.HCM còn đóng vai trò quan trọng trong việc giảng dạy, đào tạo các thế hệ tương lai. Sự chia sẻ kiến thức, kinh nghiệm từ các nhà nghiên cứu, chuyên gia, nghệ sĩ với các sinh viên và học sinh giúp thúc đẩy sự phát triển của nghệ thuật trên cơ sở giáo dục.
Vì vậy, Bảo tàng Mỹ thuật TP.HCM đóng vai trò rất quan trọng trong việc gìn giữ và phát triển giá trị văn hoá, nghệ thuật của đất nước, đem lại những trải nghiệm tuyệt vời cho du khách và người dân yêu nghệ thuật.
Bài 3:
a: Số học sinh tham gia lớp Mĩ Thuật là:
180x35%=63(bạn)
b: Số học sinh tham gia khiêu vũ chiếm:
100%-25%-35%=40%
Số học sinh tham gia lớp Âm nhạc ít hơn lớp khiêu vũ:
180x(40%-25%)=180x15%=27(bạn)
c: Số lần mà tổng số học sinh lớp Âm nhạc và lớp Mĩ Thuật hơn lớp khiêu Vũ:
\(\dfrac{25\%+35\%}{40\%}=1,5\left(lần\right)\)